terça-feira, 14 de fevereiro de 2012

FLEXIBILIDADE E LESÕES

A dança é a arte na qual o artista é a própria obra, sendo o corpo dentro dessa expressão essencial para que a arte exista. 
A atividade física conduzida ao extremo pode atuar como agente patológico do aparelho locomotor, e a tentativa de superar limites corporais em curto período de tempo, leva o artista ao campo das lesões.
Na dança, devido às constantes repetições de movimentos, impacto pé-chão, podem ocorrer as mais variadas lesões, chegando até, a uma degeneração articular. Cada encurtamento vai criar tensões à distância, compensações em vários níveis, propiciando ainda mais o surgimento de lesões. 
Dança requer flexibilidade, força muscular, equilíbrio e resistência.
O alongamento é indispensável para evitar e prevenir lesões e aumentar o bom desempenho do bailarino. Aquecimento antes das atividades do balé se faz necessário sempre, cada bailarino deve ser capaz de identificar no seu corpo os pontos mais frágeis (vulneráveis) e que devem ser mais trabalhados. Isso chama-se "consciência corporal" e nesse momento a prevenção de lesões serão enfatizadas.
Como a sobrecarga muscular é intensa, é inevitável que algumas lesões surjam, e é importante identificá-las e tratá-las prontamente, com tratamento medicamentoso e/ou fisioterápico. As lesões mais comuns em nosso serviço são: tendinites, entorses, mialgias, contraturas e estiramentos musculares, metatarsalgias, resultantes sempre de "overuse".
Vale lembrar sempre do consumo ou ingestão de "água" (liquido) durante as atividades físicas.


Dr. Joel La Banca Junior - Ortopedista.

quinta-feira, 9 de fevereiro de 2012

JAZZ DANCE

Jazz é uma forma de dança moderna, que é fortemente influenciada pelos sons, ritmos, técnicas de jazz e música.
Como música jazz, o jazz dança é muito individual, com uma ênfase na valorização das competências individuais.
Como a música que inspirou, o jazz  tem as suas raízes na comunidade Africano-Americana nos Estados Unidos. Várias formas de jazz foram realizadas até o final dos anos 1800, e pela Primeira Guerra Mundial, tinha-se tornado uma dança bem aceita e bem conhecida.
Este estilo de dança passou a influenciar fortemente a Broadway e, por sua vez, Hollywood e também no balé e na dança moderna.
Nas  aulas de ballet, eles aprendem controle, habilidade, e condições para o seu corpo dançar.
Uma vez os bailarinos tendo a disciplina e técnica do balé, podem complementar com o jazz. Qualificados os bailarinos de jazz podem aparecer em grande demanda nos filmes, produções da Broadway, e em todo o mundo, com a possibilidade de trabalhar em uma grande variedade de estilos.
O Jazz é conhecida por ser fortemente imprevisível, graças às suas influências Africanas. As movimentações dos bailarinos de jazz podem ser lentas, graciosas ou eles podem se mover com agilidade e rapidez, executando saltos fantásticos e outras proezas.
Como resultado, eles devem ser fisicamente muito flexíveis, e muito preocupados com a música que a dança, o ritmo.
Esta forma de dança não tem necessariamente de ser realizada com a música jazz, embora muitas vezes seja, podem usam a criatividade e usar músicas de todos os estilos.

sexta-feira, 3 de fevereiro de 2012

DICAS PARA INICIANTES NA PONTA.

Estas dicas servem para iniciantes e também para relembrar as bailarinas que já estão na ponta a mais tempo.



1.O primeiro passo consiste em proteger os dedos bem, para que não fiquem doloridos nem machucados. Portanto, neste processo você precisará de esparadrapos (algumas pessoas usam fitas para fralda de nenê, o que não é aconselhável pois elas descolam e saem do lugar; outras também colocam band-aids nos dedos, o que sai muito caro, mas em compensação protege bem). Corte pedaços pequenos e grude sobre os dedos do pé. Não enrole todo o dedo, pois assim ele fica sem movimento. Se você tem unhas fracas, coloque esparadrapo também sobre elas, principalmente sobre os cantos das unhas (onde há maior probabilidade de machucados).

2. A sapatilha de tamanho perfeito é também aquela que lhe proporciona um desenvolvimento perfeito. É preciso que se compre a sapatilha no tamanho ideal, nem maior nem menor. Sapatilhas desproporcionais machucam seus pés e podem causar danos que talvez você tenha mais tarde dificuldade em reparar.
 3.É necessário proteger os dedos das dores da ponta, mas é impossível eliminar todas! Não se engane enchendo seus dedos com ponteiras de pano. Elas vão ocupar na sapatilha o espaço que era para seus dedos ocuparem, prejudicando o desenvolvimento do mesmo. Você pode também utilizar ponteiras de gel ou silicone, que são muito boas.
4.Não use as sapatilhas daquela sua prima que abandonou o ballet. Se já calçadas, elas já adquiriram o formato do pé de dela, e certamente você tem um formato de pé diferente, o que merece uma atenção especial.
5.Preste atenção em suas unhas. Alguns dias antes do trabalho nas pontas, corte-as bem. Unhas mal cortadas ou feitas no mesmo dia da aula podem encravar na carne. Verifique se o canto da unha não está pontiagudo.
Boas Aulas!

segunda-feira, 23 de janeiro de 2012

SAPATEADO INICIANTE

Nova turma de Sapateado Iniciante

Início dia 2/2
As 18 horas.

Venha fazer uma aula grátis.